même Jedi academy marche sur ma config pourri  je me lancais donc sur plusieurs serveurs 

je vous expliquerais els differents style de jeu multi

y'a le simple mais efficace Chacun pour sa peau: vous vous battez chacun de votre côté le nombre de mort est fixé sur le serveur si vous atteignez ce nombre c'est gagné lol

Team FFA: les blues et les red s'affrontent sur le terrain l'équipe qui frage le plus de tête (lol) a gagné la partie

Capture du drapeau: pas encore essayé aucun serveur sur ce type de jeu lol

Siège: coup de coeur a l'instar de battlefield(ou battelfront) vous choissez votre classe de perso (soldat, saboteur, jedi, dur a cuirs ect....) vous vous affrontez sur des maps (Hoth, Korriban ect....) et vous devez remplir des objectifs divers (abaissez le pont, empecher les jedi d'atteindre le tombeau ect.... les mission dépendent du type de la carte vous pourrez controlez quelques véhicules (ne vous attendez par un armada de TB-TT ou de chasseur la plupart des combat se passent a l'intérieur des bases ...) et quelques tourelles (Hoth ....) le plaisir vari au nombre de joueurs (ça fait pas pareil si vous jouez a 8 ou si vous jouez a 20)

Duel: vous  affrontez en duel d'autre joueurs ,cool mais prenez un serveur presque vide(au moins 1 joueurs lol) sinon vous allez l'attendre lomgtemps votre duel

Duel intense: 2 joueurs s'allie contre un 3 ème  (être au moins 3 ou plus) fun défoulant mais le même incovénient que le duel la file d'attente....

enfin bref jouer avec des bots c'est nazes jouer avec des être humain ç'est giga méga cool

Trucs a Savoirs

serveur sans  pouvoirs: aucun pouvoirs de la force

serveur sabre seul: vous n'avez juste que votre sabre

serveur privé: si vous n'avez pas le mot de passe vous ne pourrez pas y jouer

et au fait l'anglais est fortement recommandé si vous voulez bavardez un peu... mias bon moi je préfère l'action aux paroles

ouais génial un jeu de starwars oublié dans les rayons et qui n'est pas cher je le prend!!  tel était ma réaction lol

Graphismes 14/20: faut vraiment pas avoir de grosse config graphismes peut changer depuis Jedi Knight 2 (que je possède aussi) décors et textures assez pauvre enfin bref c'est pas surtout la partie graphisme qui nous fais aimer ce jeu mais effet de lumières quand même bien reproduis

Jouabilité et IA 17/20: on peut choisir entre différents races (rodien, humain, ect...) être une fille ou un homme choisir sa couleur de sabre et le manche du sabre au début vous n'aurez qu'un sabre laser simple mais par la suite vous pourrez prendre un double sabre (rendu célèbre par Dark Maul) ou 2 sabres dans chaque main, il y'a plusiseurs pouvoirs des 2 côtés de la Force (clair et obscur) mais bon l'utilisation diverses de ces pouvoirs (éclair, poigne, épuisement,rage, persuasion ect...) n'influencera pas trop l'histoire enfin faut avouer que c'est quand même marrant de se déchainer avec des mercenaires armés de blaster les combat au sabre laser sont attirants avec pas mal de combos a enchainer , L'IA s'en sort plus ou moins bien mais on échappe pas a des fautes impardonnables des sith (manque son saut et se tue dans le vide ou d'autres qui manque leur lancer de sabre et que leur sabre tombe bêtement par terre et d'autres truc du genre...) mais bon vu la quantité d'enemis (mon record 5 sur moi) on est trop occuper a combattre et a parer les coups sinon pour ma part je trouve qu'il utilise trop leur sabre , il pourraient plus souvent utilisé leur pouvoir quand même! ouais je sais y'a en qu'ont pas de sabres et qu'utilisent leur pouvoir mais bon un éclair niveau 3 et c'est réglé a chaque début de mission vous associez des points a vos pouvoirs vous rencontrerez quelques héros de la sage et de l'épisode précédent (Kyle Katarn qui est votre maitre) ,Luke(qu'ont voit juste pendant des cinématiques), Chewi (il maitrisent l'arbalète laser celui la!) sinon côté enemi on est pas décu non plus on a bien sur les impériaux (Jedi Knight sans eux c'est plus Jedi Knight alors) ,les hommes des sables, défférentes races de gansgters et de mercenaires et bien sur des sith! enfin bref le bonheur mais petit bémol pourquoi affonte t'on Boba Fett pendant une mission alors que celui ci ce fait bouffer par le puit du Sarlacc dans l'épisode 6 !!!! alors que l'univers de Jedi Knight se déroule aprs la bataille d'Endor (qui finis par la mort de l'Empereur) faut que les dévellopeurs revoyent la saga pour se la remettre en mémoire... Sinon le jeu se finit beaucoup trop rapidement avec un fin assez bof (côté obscur) et boss de fin trop fastoche enfin j'étais en difficulté padawan aussi mais bon!

Bande-Son 15/20: pas décus musique tirés de la saga (marche impériale :coeu:r) et choc de sabre laser assez réaliste

Scénario 13/20: vous  vous appelez Jaden élève prometteur puisque vous avez réussi a fabriquez un sabre laser sans un apprentissage jedi! votre vaisseau s'écrase près de l'académie après cela vous devez arrêtez les diciples de Ragnos qui essaye de ramener a la vie ce siegneur sith mort il y'a plus de  300 ans avec son spectre pouvant aspirer la Force.....

Bugs Bunny n'est pas un héros de dessins animés comme les autres. D'un coup d'oeil, il sait à qui il a affaire.
Avec A Wild Hare, son premier DA au cinéma, Bugs est nominé aux oscars mais il aura la statuette grâce au réalisateur Fritz Freleng et son cartoon Knighty Knight Bugs (DA où Bugs Bunny apparait en bouffon chez les chevaliers de la table ronde et où il affronte Sam le pirate).

Son physique : de grandes oreilles, de grands pieds et de grands yeux.
Ses qualités : vif d'esprit, indépendant, étonnant et jamais à court d'idées, bonnes ou mauvaises :)
Sa meilleure amie  : Lola Bunny
Son meilleur ami : Daffy Duck
Ses meilleurs ennemis : Elmer Fudd le chasseur névrosé et Sam le méchant pirate.

On peut le voir aussi dans les dessins animés avec Hazel la sorcière, Marvin le martien, Vil Coyotte , Pinguin PlayBoy, Taz ...
Les pères de Bugs Bunny : Chuck Jones pour les dessins et Mel Blanc pour la voix américaine.

Bugs Bunny est le plus optimiste et le plus dynamique de tous les lapins de la planète. Dès sa première apparition Tex Avery a offert à Bugs Bunny sa carotte fétiche. Depuis, il ne s'en sépare plus.

C’est en 1981 qu’un jeune graphiste de Nintendo, Shigeru Miyamoto, crée un jeu vidéo appelé Donkey Kong. Le héros de ce jeu, Jumpman (« L’Homme qui saute »), est un plombier moustachu qui escalade un gratte-ciel pour sauver sa petite amie Pauline des griffes d’un gorille nommé Donkey Kong. Jumpman doit faire preuve d’habileté et de détermination pour éviter les pièges tendus par Donkey Kong avant de parvenir en haut de la tour et de retrouver sa bien-aimée Pauline.

Cela vous rappelle quelque chose ? Nintendo Co., Ltd. a décidé plus tard de rebaptiser Jumpman en l’honneur de Mario Segali, le propriétaire des locaux de la société devenue aujourd’hui Nintendo of America Inc.

Depuis la première apparition de Mario dans Donkey Kong, ce sont plus de 170 millions de jeux mettant en scène le petit plombier qui ont été vendus dans le monde, soit plus de 7 millions par an ! Pendant que vous faites le calcul, nous allons vous raconter son histoire…

LES MOMENTS FORTS DE LA VIE DE MARIO*
^{*toutes les dates mentionnées sont les dates de sortie mondiale}

Les années 80

• Créé en 1981 par Shigeru Miyamoto, le personnage de Mario fait son apparition dans un jeu d’arcade intitulé Donkey Kong. Pour la première fois, un jeu d’arcade comporte un scénario et le héros peut parcourir tout l’écran. D’abord appelé Jumpman, Mario porte déjà sa casquette rouge, sa moustache et sa salopette, et a pour mission de sauver sa petite amie. On peut dire que Donkey Kong est le précurseur des jeux vidéo actuels.
   
• 1983 – Mario Bros., sorti sur Nintendo Entertainment System, est le premier jeu où Mario et son frère Luigi se partagent la vedette. Dans ce premier jeu Mario pour deux joueurs, les deux frères doivent débarrasser les égouts de monstres tels que tortues, mouches et crabes. Les joueurs peuvent les faire disparaître en les frappant et en les éloignant d’un coup de pied.
  
  Mario arrive ensuite sur jeu portable, les fameux Game & Watch aux multiples formats : Table Top, Multi Screen, Panorama, Wide Screen. Il est la vedette de Mario Bros. et va ensuite apparaître dans plusieurs jeux Donkey Kong ainsi que dans Mario’s Cement Factory et Mario’s Bombs Away.
   
• 1985 – Mario continue sur sa lancée avec Super Mario Bros. sur Nintendo Entertainment System. Désormais capable, entre autres, d’écraser ses ennemis pour les vaincre et de sauter sur les blocs pour atteindre les bonus, Mario donne, selon ses fans, une toute nouvelle dimension au genre aventure/plate-forme.
  
  Super Mario Bros., le jeu le plus vendu au monde (40 millions d’exemplaires), est le premier à mettre en scène la charmante Princesse Peach, la nouvelle petite amie de Mario, et son fidèle valet, Toad. Il marque également l’arrivée de Bowser, qui ne laissera plus la princesse en paix, puisqu’il tentera à plusieurs reprises de l’enlever pour attirer Mario, sa Némésis, dans ses pièges. Bowser est le chef d’une multitude de créatures malveillantes, parmi lesquelles ses sept enfants.
  
  Après le succès mondial de Super Mario Bros., des études menées auprès d’enfants ont révélé que Mario était aussi populaire que Mickey Mouse et Bugs Bunny, voire plus.
   
• 1988 – S’il prend son élan, Mario peut voler ! Avec sa cape jaune magique et sa panoplie de déguisements amusants (y compris un costume de raton laveur), il est plus drôle et plus espiègle que jamais dans Super Mario 3 sur NES.
   
• 1989 – Dans Super Mario Land, Mario est propulsé sur le Game Boy, la console la plus célèbre au monde. La Princesse Daisy fait sa première apparition dans un jeu vidéo.

Les années 90

• 1990 – Mario devient médecin dans Dr. Mario sur NES. Dans ce jeu de réflexion au rythme effréné, les joueurs doivent aligner des gélules de même couleur.
  
  La même année, dans Super Mario World sur Super Nintendo Entertainment System, un nouveau personnage voit le jour : un joli dinosaure vert répondant au nom de Yoshi. Mario et lui deviennent très vite de bons copains. Grâce à son interminable langue et à ses sauts extrêmement hauts, Yoshi est pour Mario un allié précieux dans sa lutte contre ses ennemis.
   
• 1992 – Mario compose ses premières musiques et réalise ses propres dessins avec Mario Paint sur Super Nintendo Entertainment System.
  
  Cette année-là, Mario et une pléiade de personnages célèbres, dont Yoshi, Luigi, Donkey Kong et bien d’autres, s’affrontent pour la pole position dans Super Mario Kart, qui rencontre un succès immédiat. Il est considéré comme le jeu de course classique le plus amusant de tous les temps.
   
• 1993 – Avec Super Mario All-Stars, sorti sur SNES, tous les grands classiques de Mario sont réunis dans une superbe collection pour la plus grande joie de ses fans. Choisissez votre jeu favori et plongez directement au cœur de l’action.
   
• 1996 – Mario en 3D ! La plus grande aventure de Mario arrive sur la console Nintendo 64. Super Mario 64, premier jeu à disposer de commandes analogiques, révolutionne le monde de la 3D. Pour beaucoup, c’est « le meilleur jeu vidéo de tous les temps » !
   
• 1999 – Avec Super Smash Bros. sur Nintendo 64, découvrez Mario comme vous ne l’avez jamais vu. Dans un combat de titans, Mario et tous les personnages cultes de l’univers Nintendo se mesurent les uns aux autres dans des arènes représentant les lieux mythiques des jeux Nintendo. Les joueurs peuvent utiliser des objets loufoques tels que des marteaux ou même des Pokéballs pour remporter la victoire.

Les années 2000

• 2000 – Mario gagne 6-4, 7-6, 6-0 dans Mario Tennis, un jeu plein d’action sur Nintendo 64. Mettant en scène quelques-uns des personnages les plus célèbres de l’histoire de Nintendo, ce jeu de tennis très amusant a fait un malheur !
   
• 2001 – Mario a 20 ans. Pour son anniversaire, il fait non seulement son apparition sur les toutes dernières consoles Nintendo mais il est aussi la vedette d’un grand nombre de jeux sensationnels.
  
  Sur Game Boy Advance, console portable nouvelle génération, Mario est le héros de la série Super Mario Advance et apparaît dans le jeu multi-joueurs Mario Kart: Super Circuit, qui a remporté un immense succès.
  
  Pour la sortie du Nintendo GameCube, Luigi, le frère de Mario, est pour la première fois le héros d’un jeu, Luigi’s Mansion, dans lequel il doit délivrer Mario, prisonnier dans une maison hantée.
   
• 2002 – C’est la belle vie ! Soleil, mer et sable fin constituent le décor de Super Mario Sunshine sur Nintendo GameCube. Mario est tenu pour responsable des graffitis qui défigurent cette île paradisiaque où il était venu passer ses vacances. Il mène alors son enquête et nettoie l’île grâce à un canon à eau exceptionnel. Selon une étude indépendante, Super Mario Sunshine s’est vendu à 400 000 exemplaires en seulement 4 jours lors de sa sortie au Japon !
   
• En septembre 2002, plus de 165 millions d’exemplaires des jeux mettant en scène notre héros ont été vendus dans le monde.

2003

• Mario et ses amis sont de retour sur Nintendo GameCube pour de nouvelles courses dans Mario Kart: Double Dash!!, l’un des jeux les plus attendus par les joueurs de tous âges. Il promet encore plus de dérapages, de pirouettes et de carapaces.
   
• Le 17 octobre 2003, le jeu de plate-forme mythique arrive sur Game Boy Advance avec Super Mario Advance 4: Super Mario Bros. 3, l’un des plus grands succès de tous les temps, fidèlement recréé pour cette console portable. Il bénéficie de la même jouabilité qu’auparavant. Vous retrouverez tous les sauts, niveaux et astuces de la première version.
   
• Mario & Luigi: Superstar Saga sortira le 21 novembre 2003 sur Game Boy Advance. Ce RPG, mélange de combat et d’action/aventure, est l’un des jeux les plus originaux du petit plombier : on a volé la voix de la Princesse Peach et c’est à Mario et Luigi de la retrouver !

Les apparitions de Mario dans les jeux Nintendo*
^{*Toutes les dates mentionnées sont les dates de sortie mondiale}

Jeux d’arcade

• 1981 Donkey Kong
• 1982 Donkey Kong Jr.
• 1983 Mario Bros.
• 1984 VS. Tennis
• 1984 VS. Wrecking Crew
• 1984 Punch Out!

Game & Watch

• 1982 Donkey Kong (Multi Screen)
• 1982 Donkey Kong Jr. (Wide Screen)
• 1983 Donkey Kong II (Multi Screen)
• 1983 Mario Bros. (Multi Screen)
• 1983 Mario’s Cement Factory (Wide Screen)
• 1983 Donkey Kong Jr. (Table Top)
• 1983 Mario’s Cement Factory (Table Top)
• 1983 Donkey Kong Jr. (Panorama Screen)
• 1983 Mario’s Bombs Away (Panorama Screen)

Nintendo Entertainment System

• 1983 Donkey Kong
• 1983 Donkey Kong Jr.
• 1983 Mario Bros.
• 1984 Tennis
• 1984 Pinball
• 1985 Wrecking Crew
• 1985 Super Mario Bros.
• 1988 Super Mario Bros. 2
• 1988 Super Mario Bros. 3
• 1990 Punch Out!
• 1990 Dr. Mario
• 1991 Mario Golf
• 1991 Mario & Yoshi
• 1992 Super Mario USA

Game Boy

• 1989 Super Mario Land
• 1989 Alleyway
• 1989 Tennis
• 1989 Tetris
• 1990 Quicks
• 1990 Dr. Mario
• 1990 F1 Race
• 1991 Mario & Yoshi
• 1992 Super Mario Land 2
• 1992 Yoshi’s Cookie
• 1994 Wario Land: Super Mario Land 3
• 1994 Donkey Kong
• 1995 Mario’s Picross
• 1997 Game Boy Gallery 2
• 1999 Game Boy Gallery 3
• 1999 Mario Golf
• 2000 Mario Tennis

Super NES

• 1990 Super Mario World
• 1992 Mario Paint
• 1992 Super Mario Kart
• 1993 Super Mario All-Stars
• 1993 Yoshi’s Safari
• 1995 Yoshi’s Island
• 1996 Super Mario RPG
• 1998 Tetris & Dr. Mario
• Virtual Boy (Japon et États-Unis exclusivement)
• 1995 Mario’s Tennis
• 1995 Mario Clash

NINTENDO 64

• 1996 Super Mario 64
• 1996 Mario Kart 64
• 1999 Super Smash Bros.
• 1999 Mario Golf
• 1998 Mario Party
• 1999 Mario Party 2
• 2000 Mario Party 3
• 2000 Paper Mario
• 2000 Mario Tennis

Game Boy Advance

• 2001 Super Mario Advance
• 2001 Mario Kart: Super Circuit
• 2001 Super Mario World: Super Mario Advance 2
• 2002 Yoshi’s Island: Super Mario Advance 3
• 2002 Game Boy Gallery 4
• 2003 Super Mario Advance 4: Super Mario Bros. 3
• 2003 Mario & Luigi

NINTENDO GAMECUBE

• 2001 Luigi’s Mansion
• 2001 Super Smash Bros. Melee
• 2002 Super Mario Sunshine
• 2003 Mario Kart: Double Dash!!

Allez pour faire revire se blog un petit article sur Mickey vous savez la petite souris qui vous faisait pleurer (de rire) dans ses dessin animés!

Au départ, le personnage fétiche de Walt Disney devait être un lapin avec de longues oreilles et une queue touffue nommé Oswald, créé au début de 1928. Malheureusement pour Walt, comme celui-ci n'avait pas de droits d'auteur sur sa création, ses employeurs se sont approprié  le lapin dès que celui-ci connu la  popularité. Disney, naturellement ne toléra pas un tel vol injuste et quitta l'entreprise. Il tenta sa chance à divers endroits mais sans succès. Walt et son frère, Roy Disney, avaient toujours rêvé de posséder et de diriger un studio d'animation, ce qu'ils firent dès lors.

Walt Disney avait connu un tel échec avec Oswald qu'il avait détruit tous ses dessins animés et perdu presque toutes ses espérances d'un futur dans l'animation, en raison du faible succès, mais ceci le hantait. Tout l'espoir est revenu un jour où Disney et son épouse, Lillian, étant sur le chemin de retour d'un voyage d'affaires les ayant menés de la Californie à New York, et que celui-ci pensa à une souris nommée Mortimer, s'inspirant des souris qui étaient dans son bureau de Kansas City. Cependant, Lillian pensa que le nom de Mickey, prénom d'un jeune premier de théâtre qu'elle avait rencontré, serait plus approprié et ce nom fut retenu.

Au début Mickey, n'était pas comme on le connaît de nos jours. Il avait d'énormes yeux globuleux, un long museau et une longue queue. Ses bras et ses jambes ressemblaient à des tuyaux, ses  mains étaient sans gant et ses oreilles étaient mises côte à côte sur le dessus de sa tête. Son corps avait en quelque sorte une forme de poire. Par contre, il portait déjà des pantalons rouges garnis de 2 gros boutons blancs ainsi que de grosses chaussures.

Même ses traits de caractère ainsi que ses manières d'agir étaient à l'opposé de ceux  que l'on connaît aujourd'hui. Mickey Mouse a toujours eu les meilleures intentions, mais cela ne signifie pas qu'il charmait toujours. La preuve en est son premier dessin animé "Steamboat Willie" dans lequel certains l'ont qualifié de "effronté, jeune garnement et pire encore, voir même un monstre sadique". En effet, dans ce court métrage Mickey klaxonne à l'aide d'étreintes serrées sur des canards, utilise les dents d'une vache comme xylophone, et enroule la queue d'une chèvre pour en faire une boîte à musique. Des parents alarmés par le comportement désagréable et grossier de Mickey; un déluge de lettres a inondé le bureau de Walt Disney, exigeant une souris  "plus aimable et plus douce ".

Mickey n'était pas vraiment méchant; il était seulement innocent et espiègle,  tout comme l'était en quelque sorte Charlie Chaplin, personnage  dont s'était un peu inspiré Walt Disney. Il décida de changer sa souris. Mickey fut redessiné et destiné à être une souris plus charmante et tranquille. Mickey Mouse a toujours ses caleçons à deux boutons, ses yeux sont plus petits, ses bras et jambes sont plus épais, et il a gagné du poids. Ses oreilles ne sont plus des cercles et bougent même dans les mouvements de Mickey, il a des gants, de plus grands pieds, et son corps en forme de poire s'est étiré . Sa queue s'est également raccourcie , mais disparut pendant la 2e guerre mondiale car elle devenait plus difficile à animer et du même coup ceci créa une économie d'argent.

Ce fut le 13 janvier 1930 qu'il fit ses premiers pas en bande dessinée créée par Ub Iwerks, et non par Walt Disney. Adaptées, par Walt Disney et par son associé Ub Iwerks, au dessin, ses aventures sont bien vite reprises en solo par le talentueux Floyd Gottfredson, qui leur impose sa patte graphique, grâce à lui et à tous ceux qui le suivent, tous rassemblés sous la signature "Walt Disney".

Mickey n'est pas très drôle mais est attirant, plaisant, attrayant et ne ferait jamais rien sans raison valable. C'est un trait qu'il  a été hérité de Disney lui-même, qui n'a pas été connu pour être vraiment plein d'humour. Il est également devenu plus humain. Mickey est probablement la première souris à laver une voiture ou à diriger un orchestre . À la différence de la souris moyenne, il n'aurait jamais de parasites ou ne grignoterait jamais les fils électriques. Essentiellement, Mickey est devenu un monsieur parfait mais dans le corps d'une souris. Mickey a également un nom tout à fait peu commun. Son nom a été utilisé comme nom de code pour la mission alliée lors de la seconde guerre mondiale.

La souris Mickey n'était  pas seule cependant. Il avait  une petite amie, Minnie, son chien Pluto et un grand  ami, Goofy. Minnie, sa petite amie, était au côté de Mickey dès le début. Elle débuta avec lui dans le dessin animé "Steamboat Willie".  Quand Pluto apparut  pour la première fois, il semblait être le chien de Minnie et portait le nom de Pover. Mais c'est lors d'une chasse au orignaux de Mickey qu'on le revit en tant que chien de Mickey et portant le nom qu'on lui connaît, soit Pluto. Pluto est toujours au côté de Mickey et le suit dans toutes ses aventures. Goofy, quant à lui, est arrivé au côté de Mickey un peu plus tard. Goofy, tout comme Mickey, s'approche plus de l'humain que de l'animal. Il agit comme un humain mais celui-ci est beaucoup plus maladroit que Mickey.

La popularité de Mickey a grandie autour du monde, bien que ses apparitions furent brèves après la deuxième guerre mondiale , car celui-ci fut  relégué  au 3e rang de popularité pour personnages animés étant dépassé par Donald le canard ainsi que par Bugs Bunny le lapin. Mais Mickey regagne vite en popularité. Il pourrait faire n'importe quoi mais jamais rien d'immoral. Si un malheur arrive à Mickey, c'est qu'il y a toujours une raison innocente derrière l'ennui. En raison de cette orientation angélique, il y a des paramètres définis quant aux actions que Mickey ne peut pas faire. On s'attend à ce que Mickey soit une souris aimable et douce. Ainsi, ses premiers moments désagréables doivent rester chose du passé... mais tout le monde aime néanmoins Mickey.

De nos jours, Mickey est connu  mondialement pour son charme et sa bonté timide en tant qu'emblème de Disney." Mickey est synonyme de tout ce qui est bon ; il est le symbole du bonheur et du plaisir " selon les dires de Walt Disney.